清明节到了，祭奠先人，观花赏绿，无限情思遐想。也有了充裕的时间静下来，仔细观察章欣赏章感受章，真正悟出喜欢和收藏的因由，充实自己的生活。尽管没有新章抢订，网上没有平日火热，但日子并不寂寞。
大铜章的阳与阴凸与凹明与暗，设计雕刻者煞费苦心。说白了就是运用强烈的反差把浮雕艺术衬托出来。最重要的体现在上色环节上，突出层次、张扬主体，形成对视觉的冲击力是其内在的必然。纵观一些章，设计者的图片、模板很漂亮，可是真正变成实物，黑乎乎一片，好像去煤窑走了一遭，作者的思想及其欲达到的意境被淹没。朱氏生肖、上币石窟的设计活灵活现，可视性极强，只惜其中的一些章的冲击力被上色不均、主体画面昏暗掩盖了，与作者表达的意图相距甚远。仔细瞅瞅对比一下，朱龙和朱蛇的龙身、蛇身应该是黄亮的，龙的冲击力应该超越蛇，但视觉上，龙没有蛇好，就在于上色不到位。再看看禅、老子、鲁迅、牧牛、路遥等章的上色，干净利落，线条分明，非常养眼。当然朱龙的龙头地位目前不可动摇，我也无意贬低其地位，只是想说明一点，上色是不容忽视的而且是非常重要的环节，朱龙如果上色好就会感受到龙在章面腾跃的的灵动和势不可挡的霸气。
铜章的薄厚与题材、规格密切相关，薄有薄的韵味，厚有厚的魅力。新世纪的龙门石窟不厚，把握手中细端详并无不适，而后续的三枚章使用了加厚铜坯，就觉得有些蠢。前者如窈窕淑女，后者似憨老爷们。铜章的厚度应该与章浮雕的高低、规格的大小成正比。如果直径150毫米左右高浮雕的章厚度只有10毫米像张烙饼、直径60毫米浅浮雕的章20毫米厚像块月饼不成比例，看着不舒服摸着感觉也不是很爽。
有章友在弘一法师章上又见荷叶，提议慎用荷叶元素。据我所知弘一法师是韩晓生几年前的作品，与之呼应的带有荷花的设计还有朱自清、年年有余等章，意境不同，表现方式不一样，与主题表达相辅相成并无不妥。其实罗大师的一些奥运、国庆等题材的章虽然时间跨度很长，但章面上经常辅以和平鸽也是惯用思路和技法。就像文革开大会，主席台背面八大插八面旗子九大插九面旗子，数量略有差异，仅流于形式。设计者应该冲出长期固有的运作模式束缚，拓展思路，创新技艺，避免给赏者带来乏味和视觉疲劳 。不过，荷花或许是某些藏者的偏爱。比如有人喜欢长城系列、佛教系列、手系列，不妨增加个荷花系列，也挺好。相形下，罗大师有枚荷花方章是最精美的。
我赞同净水彩石领悟到的有哲理有内涵的几句话：收藏就是一种玩儿，不花钱是不行的。 花的钱越少，玩的越好，是一种本事，也是一种本领。 大铜章是一种表达方式 ，作者的表达和你的思维、解读吻合了，被你赏识被你深爱，才能陶然其中感受到美的存在，才能成为集藏之永恒。
