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本帖被 海角 从 章友荐章 移动到本区(2016-05-04)
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今天偶然看见，朱熙华先生创作的《麦积山石窟》铜章，让我眼前一亮！
这枚铜章是一枚少见的好章，它秉承了作者一贯的风格，熟练运用泥、铜、色等材质的特点，并且把这种
材质特点毫不掩饰地呈现出来，用以表现他心中的
意向，这种意向绝不是
实物实景本身，是一种运用
独特形式的
自我感受的
再现！ 就好像会画国画的人用饱蘸浓墨的如椽巨笔在一张洁白的宣纸上看似随意的一挥，就这一挥，宣纸（不是别的纸！）、毛笔（不是别的笔！）、水墨（不是别的颜料！）交融的瞬间结果，你就知道他会不会画国画儿了...... 而目前国内的章牌界大部分的设计人就像拿着一只连自己都不了解小笔，在底下隐隐衬着图案的透亮的扎花宣上，小心翼翼、兢兢业业地一笔一笔地描摹劳作，出来的东西可能更像更接近实物实景，但却真的不懂得绘画，出来的东西也未必称得上是画儿，除非您认为那就是画儿......
没有对材质的熟练的把控，独创的
自由形式就无从谈起，千人一面的描摹，是违背艺术创作的规律和初衷的。因此，真正的原创是
自由形式的
原创，而非实物实景形象本身！说白了，就如同几个不同的艺术家针对
唯一的一张照片进行创作再现，出来的结果是同一景物、同一画面，却是完全不同的独创的
自由形式，这才是原创的魅力！原创与否绝非通常意义上讲的主题、甚至主图是否雷同。就如同书法家写“寿”字，不同人写法不一样，同一个字，却都是原创......
朱熙华的作品的特色，不在于他是否选取了与别人不同的照片或构图，而在于蕴于形之下的韵味，其来源独特的
自由形式。 如果您将他数枚作品放在一起，一切就一目了然了。
还是那句话，主题不重要，重要的是作者的独创的自由形式，即再现主题的手法。艺术探索，是自由形式寻求和创造的过程。
这枚章唯一感觉有点不妥的是山那面（个人感受，未必正确），飞禽似乎大了点、突显了些，抢了构图和主题。大多的艺术作品本身就是一种遗憾的，迫使我们不断追求！
有好章出兮，不亦乐乎！
参见李泽厚的《美学四讲》
