设计雕刻:余敏
直径：80mm 紫黄铜上色
发行数量：678枚（黄铜330枚，紫铜330枚\纯银18枚）
正图：刘海粟肖像及黄山景图及主题文字
背图:刘海粟画黄山图及江泽民题字
铸造:上海新世纪纪念章厂
刘海粟一生最爱黄山，一生最重要的作品也多以黄山为题材，可以说黄山是海粟艺术的源泉，海粟给黄山增添了艺术内涵。从1918年第一次跋涉黄山到1988年第十次登临黄岳，跨度达70年之久，几乎包括了刘海粟一生的艺术实践活动。单就70年来十上黄山的壮举，就破了历代画家的登临纪录。而他以黄山为题材创作的作品，包括速写、素描、油画、国画，总量蔚为壮观。他在十次登临中体现出来的不断攀援、不断超越的品格精神，更可令人敬佩，引作启迪。
全国解放后，刘海粟于1954年第六次登临了黄山。这次黄山之行别有意义，当时巧遇山水大家李可染，而李可染此时正进行自己艺术生涯中的一场革命，即通过写生活动，以"师造化"来改造中国画的形式、内容与笔墨体系，李可染一生的艺术成就正是奠基于这一时期。刘海粟对这位昔日的学生，今天的同道所取得的成就十分推崇，常常结伴写生、畅论艺事。他在1988年所作《黑虎松》一画上题记道：“十上黄山画黑虎松并遇李可染，1954年夏与可染同画黑虎松及西海，朝夕讨论，乐不可忘。今可染已自成风格，蔚然大家，松下忆之，匆匆三十四年矣。”从艺术面貌来看，刘李各不相同；从气质而论，俩人也大相径庭。但以艺术创作的态度取向及对生活、对大自然的认识观论，俩人却是相当的一致。刘海粟六上黄山的50年代，正是新中国百废待举，百业待兴，万众一心，力争上游的火热年代，他受新时代精神的感召鼓舞，以饱满的热情、旺盛的创造力积极、自觉地进行自己艺术的跃进，他一生艺术的重要转变也正发生于这一时期，可视为发展期。
刘海粟再上黄山是80年代了。1980年、1981年他七上、八上黄山，此时的他已是八十多岁的老人了，他的艺术也在新时代里迎来了新的春天。他创作了大量泼墨、泼彩黄山图，同样来自对景写生，与过去作品相比主观成份明显增多，注重精神描写与气韵的表达；手法上以"骨法用笔"的中锋线条构建骨骼，用墨或彩泼洒晕染以助韵，兴会所作常常笔墨酣畅，气势夺人，可谓"墨气淋漓幛犹湿"、"笔所未到气已吞"。此时作品已真正代表了他的艺术风格，可以说是他一生艺术实践与人生体验的自然结果--"人画俱老"、"瓜熟蒂落"。应为成熟期。
1982年刘海粟九上黄山，仍创作了大量的国画油画作品，艺术上进一步提升，可谓"渐老渐熟，愈老愈熟"。而作为创造者的刘海粟却从不服老，画中常题"年方八七"，表示自己还年轻，正好用功。1988年7月，刘海粟第十次登上黄山，实现了他十上黄山的夙愿，也完成了他一生艺术探索的历程，攀登上了艺术的"天都峰"。刘海粟在十上黄山的近二个月的时间裏，到处写生，作画不辍，每每被黄山瞬息万变的云海奇观所激动，他深情地说："我爱黄山，画天都峰都画了好多年，它变之又变，一天变几十次，无穷的变化……我每次来，每次都有新的认识，有画不完的画。"黄山云海的奇幻变化给了刘海粟艺术的灵感，刘海粟以"不息的变动"创造了无限的新黄山；十上黄山，每创新意，实现了艺术与思想境界的跃进并与自然浑沦为一片化机。刘海粟的创造精神与黄山的自然风貌相契合，已融为一体。
刘海粟从事艺术教育和艺术创作馀七十年，是我国艺术届誉满中外的杰出的前辈。他早在辛亥革命之前就开始艺术活动，1912年创办了上海美术专门学校，并且在1914年在我国艺术教学上第一次提倡使用人体模特进行写生实习。这所美术学院的创立，是在我国传统绘画积二百年来因袭和衰疲之后，而同时也是我国新文化启蒙运动开始澎湃的前夜，新艺术有了萌芽之际。所以它既是中国新文化运动的产物，也对新文化运动起了推波助澜的作用。用刘海粟自己的话来说，那就是"百数十年中，艺术届沉滞无丝毫变化，近数十年来西学东渐之潮流日甚，新思想之输入如火如荼，艺术上亦开始容纳外来情调……国人稍知艺术教育，然亦无何等开拓"的时候，在当时这样的趋势和背景下， "愿一面尽力发掘我国艺术史固有之宝藏，一面尽量吸收外来之新美术，所以转旋历史之机运，冀将来拓一新局面。"于是"我本我愿，于民国纪元乃创立美术院。"当时他还只有17岁，上海美专的创立，其意义不仅是艺术上的，而且还在于它是当时新学与旧学之争的一环。刘海粟是我国最早的油画家之一，也是最具有创新精神以及毁誉不计的勇气，犹如为人体模特斗争那样，作为油画家，他在艺术上更充分的表达了自己的面貌、个性和胆识。
正如柯灵先生题词："治白话文学史，不能无胡适、陈独秀；治新文学史，不能无鲁迅；治新电影史，不能无夏衍；治新美术史，不能无刘海粟。"刘海粟在美术教育道路上的探索，为后人留下了宝贵的财富。
“昔日黄山是我师,今日我是黄山友”，这是南京艺术学院前身上海美专创始人、中国新美术运动与艺术教育先驱刘海粟（1896-1994）大师在黄山发出的肺腑之言。刘海粟先生自一九三四年至一九八八年，十上黄山，时光逾越半个多世纪，创作各类作品四百多幅。从师法黄山到纵情写意、变法创新，不断升华，直至进入“师友黄山”的艺术境界，真可谓对黄山“情有独钟”。
明代以前，很少有画家画黄山，那时黄山还是“久藏深闺人不识”。唯至明末清初，才有渐江、石涛等杰出画家深入黄山探奇作画。至民国时期，则有黄宾虹、张大千、刘海粟、汪采白等大家钟情抒写黄山，他们最有成就，事迹也最为动人。
刘海粟被称为“近代中国美术史的影子”。黄山清秀伟大而丰富玄奥，时时变幻莫测，常令不少画家望山兴叹。不少画家画黄山，往往停留在描摹阶段，远近层次分不清楚，韵味稍显不足。时至今日，画黄山的固然很多，作品亦多，但仍以刘海粟大师画黄山最为成功，作品既多且新，形式多样，个性突出，被世人所公认。
一九三四年秋末冬初，三十九岁的刘海粟首登黄山，兴酣所至，不能自己，不断赞叹“黄山天下无啊！好极了”，惊叹大自然之鬼斧神工。刘海粟挥汗如雨，心跳如鼓，为黄山之美倾倒。此后对黄山之钟情痴迷一发而不可收。至上世纪八十年代，屡登黄山，尽管九十高龄，仍步履攀登，传为佳话。
散花精舍、清凉台、天都峰、温泉等景区都曾留下海老的足迹。他徒步攀行，边走边记，边行边画，他所画速写无数，为其作画积累了真实的素材。他为黄山而做的油画、国画、册页以及书法作品不胜枚举。他深入自然，现场泼墨，笔挟造化，刻画深邃，为黄山塑造了很多典型而独特的艺术形象。不凡的山水，须不凡的画家手笔，进行不凡的表现，始有不凡的杰作诞生。海粟大师所创作的《黄山红梅图》、《始信峰麓》等作品已经成为中国美术史的瑰宝。海老九十三岁十上黄山之后，将其创作画黄山的各类作品九十四幅，于一九八八年九月十二日在上海美术馆公开展出。江泽民同志为其作序。十上黄山画展，影响巨大深远。
海粟大师的黄山画作，云气霞光，神韵独特，而海粟大师讴歌黄山的诗词也是大气磅礴，造诣精深。一九八一年七月，他八十六岁高龄，七上黄山，兴致勃发，填词两阙。
《满庭芳 • 七上黄山》
云海浮游，玉屏攀倚，天都插遍芙蓉。山灵狂喜，迎客唤苍松。七度重来无恙，记当年积雾沉笔。补天手，旋钧转轴，旭日又当中。
凭高先一笑，齐烟九点，郁郁葱葱。正不知费却多少天工。无限筇边佳兴，都化作挥洒从容。龙蛇舞，丹砂杯底，照我发春红。
海老笔记本上有一句佳话：“深入黄山，表现黄山，跳出黄山，拥抱黄山，吞吐黄山，心和黄山风风雨雨一齐跳跃，和奇峰怪石一起创造”。他的心和黄山是相通的，他对黄山的爱和感悟在他以九十三岁高龄十上黄山的一首七绝里体现的更为明显。“年方九三何尝老,劫历三千亦自豪,贾勇绝顶今十上,黄山白发看争高”。
海老一生热爱祖国，热爱黄山，钟情黄山，宣传黄山，师友黄山。他对事业的坚毅勤奋，献身精神和勇于探索，不断创新的可贵风范，卓越的黄山画作是献给祖国的一笔宝贵的财富。我们永远怀念他。
